不出国门 欣赏威尼斯双年展

作为 “艺术界的奥林匹克”、“双年展之母”,拥有百年历史的威尼斯国际艺术双年展不仅是国际艺术界两年一度的嘉年华盛会,更一直扮演着当代艺术领域的风向标角色,成为当今全球最重要的艺术活动之一。第58届威尼斯国际艺术双年展总策展人Ralph Rugoff将本届主题拟定为“愿你生活在有趣的时代”。中国国家馆策展人吴洪亮回溯东方文化的传统和东西方对话的历史,以“Re-睿”来回应这一主题。“Re”是西方多种语言词汇中出现频率较高的前缀,有“回、向后”之意,给后缀的词汇构成一个往前回溯的动势。中文里有一个相似读音的字:睿,它的意思是智慧。面对今天的新问题,回眺或许才能获得由“Re”及“睿”的洞察。
本届威尼斯国际艺术双年展的四位参展艺术家——陈琦、费俊、耿雪、何翔宇的作品分别从文明的共识、生活的日常、自身的感知等不同维度呈现了艺术家们“Re”的探索。
艺术家陈琦的作品《别处》以空间装置的方式,为观众提供一套情景,在其中静思冥想。一本被蛀虫蚕食后的古书,当光透过破碎的纸张,形成迷离的情景,让人仿佛置身于另一个时空。《别处》创造了一种静态平衡的幻觉,解释了时间的路径绝非直线前进的,历史、记忆情感和新事件都会赋予物件以新的意义,虫洞也许会让不同时空重合。这些光影的形态来自古书被书虫咬噬的虫洞,隐喻着人类文明与自然力量的冲突与和谐。“Re”在这里是回溯文明的历程而获得的认知,时间在这里获得了永恒。
艺术家费俊为这届威尼斯双年展创作了基于地理位置的应用程序作品《睿·寻》,观众可以在手机上下载艺术家开发的应用程序,在威尼斯水城里搜寻并体验艺术家“移植”在当地桥梁上的来自中国各地水域的25座桥梁。通过扫描威尼斯的桥,手机应用程序会自动为观众匹配一座中国的桥,观众通过VR全景方式来体验这些桥梁以及水域周边的景观和声场。《睿·寻》将来自两个国度的桥梁基于其造型和结构上的相似性而关联在一起,既展现了两个文明之间的相通性,又呈现了两个地域之间的差异性。在嘉德艺术中心的展览中,这件作品的呈现方式改为将25座桥拍摄影像后通过投影方式播放,在现场会提供下载app的二维码,用户可在现场扫描识别桥梁。
艺术家耿雪的《金色之名》是一件影像装置作品。影像开头呈现了一个黑白的世界,故事情节用泥土塑造了人物,象征着那些不可回避的困境和磨难,故事的脉络则暗示着人必须主动面对林林总总的问题和现实。随着时间的推移,影像中逐渐出现了金色,它是一种强大的召唤感和诱惑力,在黑与白的现实中指引方向。与此同时,配合幕墙影像存在的装置散落在屏幕周围,屏幕嵌在雕塑里被安置在地面上,观众低头观看时如同在井又窥见生命之泉,这充满魔幻的体验感加强了命运的感知。
艺术家何翔宇的装置作品《我们所创造的一切都不是我们自己》将身体内部的触觉感知外化,他用舌头碰触上颚,再将触觉感受到的形状转译出来做成铸铜雕塑,数年间像日课一样持续完成这种身体知觉的可视转化。雕塑的每个细节都来自艺术家对自身机体结构的反复触碰与探索,通过这种个体的体验和转化,经由传统的手工翻模铸造工艺,原本内凹的、私人的感受转化成了外凸的、可被所有人分享和思考的结构与形象。在展览现场,观者可以坐下来,触摸那些雕塑,达成与艺术家触觉的共知。
展览出品人王晨表示:“以“Re-睿”为主题的第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆在审视中国当下社会现状、文化生态的基础上,对总主题“愿你生活在有趣的时代”进行了正面解读,用当代艺术的形式正面回答了新时代社会发展的命题。展览运用富有科技通过艺术家对生命的理解、对世界的感观、对文明的敬仰三个层面,反映出社会发展和科技进步对我们世界观、价值观和文化观的深刻影响,向世界展示了这个时代中一个真正‘有趣的中国’。”
策展人吴洪亮谈到:“将威尼斯国际艺术双年展中国国家馆的展览回来巡展,北京嘉德艺术中心是首站。又恰逢多个节日,希望给大家带来不一样的颇具艺术气息的节日感受。展览空间从威尼斯水城转移到了古都北京,从古代欧洲的军械库建筑切换到了当代中国的嘉德艺术中心,但我们因地制宜的工作思路是一样的。一方面沿用了威尼斯中国国家馆的核心理念与元素,另一方面又根据嘉德艺术中心的展厅空间、功能分区、地理位置等,重新推演,为观众带来新的游观体验。在作品呈现上,四位艺术家都在之前的基础上,加入了新的作品,更为全面地呈现出自己的创作谱系和思想脉络。从展览筹备之初,嘉德艺术中心对我们的支持就不遗余力。今年三月,我们在这里召开了第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆的新闻发布会,启程奔赴威尼斯。九个月后,威尼斯的展览圆满结束,嘉德艺术中心作为国内巡展第一站,再次为我们开启新的起点。在此,由衷感谢中国对外文化集团及嘉德艺术中心对我们工作有力而具体的支持。”
嘉德艺术中心作为本届威尼斯双年展中国国家馆的战略合作伙伴,总经理寇勤先生表示,威尼斯双年展拥有百年历史,位居世界三大艺术展之首,始终站在研究、推广当代艺术潮流的最前沿。他希望通过本次战略合作体现嘉德艺术中心在建立更加开放和国际化的平台方向上的努力,同时希望展示出嘉德艺术中心兼容并包的发展原则,吸纳更多的优秀艺术成果,“为追求优秀和卓越的艺术项目”提供支持,并为大众带来与艺术作品更丰富的互动体验。
Re-睿 —— 第58届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆巡展即将于北京嘉德艺术中心开启首站的展览,并以艺术的方式表述“中国智慧”,带给观众一场多重感官互动、心灵舒逸的艺术之旅。嘉德艺术中心期待展览的“回归”,相信展览会在艺术领域和公众群体中引发对中国当代艺术的深入讨论,并带着这些反响回到国内,彼此应答,为中国当代艺术的发展碰撞出新的观点。展览将在嘉德艺术中心展出至2020年3月8日。
美术学博士。中央美术学院研究生院常务副院长、教授、博士生导师。中国美术馆展览评审委员会委员,中国美术家协会版画艺术委员会委员,中国国家画院版画院秘书长,中国人民大学特聘教授。
其作品连续获得第七、八、九届全国美展铜奖及优秀奖,第十三届版画展金奖及第五届北京国际美术双年展优秀作品奖。陈琦的作品分别被中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、江苏省美术馆、浙江美术馆、湖北美术馆、中央美术学院美术馆、台北中山纪念馆、关山月美术馆、深圳美术馆、哈尔滨艺术宫版画博物馆、大英博物馆、英国维多利亚阿尔伯特博物馆、英国牛津阿什莫纳博物馆、英国苏富比艺术学院、纽约国立图书馆、日本福岗美术馆、奥地利维也纳青年美术馆、欧洲木版画基金会等机构收藏。
陈琦曾出版《版画技法》、《陈琦画集》、《陈琦木版画集》、《时间简谱·陈琦 1983- 2013》、《刀刻圣手与绘画巨匠—20 世纪前中西版画形态比较研究》等。
曾就读于美国阿尔弗雷德大学艺术与设计学院电子综合艺术专业并获得硕士学位。现任中央美术学院设计学院艺术 + 科技专业方向教授,某集体首席创意总监,北京媒体艺术双年展策展人。
他以艺术家、设计师和教育者的多重身份致力于艺术与科技研究、教育和实践,他的艺术实践主要关注由虚拟和实体空间的共同构建的混合空间;他的艺术和设计作品多次展出于国内外画廊、博物馆和艺术节,并荣获了德国 IF 设计奖、红点设计奖、德国设计奖和亚洲最具影响力设计大奖等荣誉。
耿雪作品被诸多重要国内外公共机构收藏,作品受邀参加世界各地艺术展,诸如 2018年第 21届悉尼双年展;2016年“延伸的感官”B3 移动影像双年展,德国法兰克福应用艺术美术馆;2015 年中国北京国际美术双年;“China 8”大型中国当代艺术展,德国蓝布鲁克美术馆;2014 年韩国釜山双年展;2009 年《麻将》中国当代艺术展 , 美国加州伯克利美术馆与太平洋电影档案馆;2007 年韩国仁川国际女性艺术家双年展等。
他的创作实践可以被视作各类个体、社会和政治主题的材料测试场和观念实验室。作为一名在中国迅速城市化时期成长起来的艺术家,何翔宇尝试由物体间的转化体现或引导感知。他曾入围 2014年平丘克“未来世代艺术奖”决赛,获得 2016年CCAA年度“最佳年轻艺术家奖”以及 2016年的“ARTNET新锐艺术家奖”。曾参与的主要展览及展映包括:“全球都市1.5: 延展智慧”国际艺术双年展(2018);“故事新编”电影展映项目(电影作品《TheSwim》放映),古根海姆美术馆,纽约(2017);卡蒂斯特艺术基金会“土与石 , 灵与歌”亚洲艺术巡回群展(2016 – 2018);里昂双年展,里昂(2015);上海双年展(2014);横滨三年展(2014);釜山双年展(2014)等。
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